人类讲故事的方法有许多种，最直观和生动的方法便是舞台扮演，一向连续至今。而对故事叙说有巨大影响的莫过于100多年前创造的电影，电影能够跨过时空，归纳运用画面、言语、音乐、音效等多重方法调集观众心情，很快就成为当今最首要的故事叙说方法。

　　可是电影的优势也恰恰便是它的下风，简略来讲便是缺少实在的体感、空间感。当你和少年派漂流在海上的时分，你的座位并不能随波泛动，咱们没有体感；当咱们看到詹姆斯・邦德一会儿从伦敦飞到莫斯科，咱们很清楚自己在影院中没有移动方位；电影中会有许多特效，例如核爆破、大洪水、城市消灭，可是印象究竟都是虚伪的，只不过观众默认了这种虚伪呈现。这些都是电影的缺少，也给主题公园带来了巨大的发挥空间，经过这么多年的开展，主题公园的项目现已日渐老练，大致能够分红特种影院、特种剧场、漆黑骑乘三大类，这三种方法都具有激烈的沉溺感，背面是一系列现代高新技能，构思规划师便是要充分运用这些技能方法，弥合故事幻景和实际国际的鸿沟，打造沉溺领会。

　　在动画职业有这样一个准则，假如某个故事用真人电影相同能够体现，那么就没必要做动画电影。相同道理，主题公园也要具有某种一同的优势，能够演绎其他方法无法演绎的故事，不然主题公园这种方法就失去了存在的价值，这种特别性便是能够交融故事幻景和实际国际的鸿沟，供给一种能够贯穿人们视觉、听觉、嗅觉、触觉、体感等多种感知的“沉溺式领会”，这便是主题公园项目的特色，也是特种电影和特种舞台的特别性地址。

　　沉溺式领会的作用之一是在实景扮演和舞台扮演中增强游客的领会，比方美国举世影城《水国际》在扮演进程中的巨大烟火和水浪，在法国狂人国主题公园中扮演的《长矛的隐秘》中巨大的城墙慢慢移动，呈现宏伟的城堡。

　　沉溺式领会的作用之二是交融实在国际和幻景的鸿沟，将游客带入奇特的虚幻国际。比方翱翔球幕电影，它和传统院线电影的不同就在于多了腾空翱翔的领会感，在规划球幕翱翔电影的时分，会经过幻觉让游客发生失重的感觉，这儿充分运用了人类前庭体系的特色。前庭体系坐落咱们的内耳中，有互成直角的三个规管组成，能感知地心引力的改动，咱们即便闭上眼睛也能感到车辆的加快和转弯，或许电梯的上下。可是当咱们完好操控了游客的视觉，一同打乱游客的体感时，激烈的视觉信息就会向大脑宣告过错的信息，因而发生失重的幻觉，这种激烈的体感，会让观众完全融入到翱翔情节中去。

　　当咱们议论电影的时分，更多议论的是精彩的电影故事和熠熠生辉的电影明星，而电影技能往往都掩盖在电影院的设备间里，不被咱们注重，可是当咱们聚集电影技能本身的时分，咱们就会发现前史上从前呈现的电影方法是如此之多，以至于院线电影才是一种特别产品，所谓院线电影，便是电影技能和商场通用性之间退让的产品，更挨近咱们这个年代的事例便是巨幕电影(IMAX电影)，城市电影院中看到IMAX电影，是技能和商业的退让。任何一种电影技能一走进商业电影院，它的技能就现已固化了，接下来，作业都交给了导演的艺术创造和院线司理的运营。

　　现在让咱们回归到群众的知识，把院线电影当作一种通用电影，那么特种电影的探求方向之一便是愈加丰厚的“沉溺式领会”，这在主题公园等实景文娱项目中有巨大的运用空间。

　　电影由于分镜头的运用，能够自在完结空间的转化，可是临场感并不好，所以就有了各种特种电影，企图强化空间的沉溺感，弥合幻景和实际的裂缝。例如环幕电影，当观众扭头左右观看乃至回头观看的时分，较之于院线电影也多了一种体感，咱们能够体现“背面有人叫你”这样的情节，也便是说在360度环幕中，观众不只能够看到和实在国际相同庞大的视界，还能够像在日子中相同，向左、向右看，乃至回头看，这便是一种来自日子的实在领会，这种宽广的视界交融了实在感触和幻景之间的间隔。

　　与此相相似的特种电影还有许多，有的是播映介质的不同，例如金属幕、水幕、雾幕、镀铝膜、实体修建等；有的是视觉上的不同，特种电影往往具有更大的视界、更明晰流通的印象画面；有的是观看视点的不同，能够左右看、回头看、向上看、向下看；有的是荧幕形状的不同，或许会是圆形、球形、梯形以及嵌入实景的异形荧幕；有的会恰当结合动感设备，让游客愈加感同身受。这些特种电影的特别之处，都是企图交融实际国际和故事幻景的鸿沟，带领游客进入一个梦想的国际傍边。

　　相关于院线电影，特种电影对技能要求比较高，例如球幕翱翔影院，其特制的电影作用和座椅会让观众发生传神的翱翔领会作用。该球幕翱翔影院球幕直径20多米，遍及选用4K高清画质，并用48帧率播映，这远远超过了惯例影院的技能要求，还要选用多台投影机播映，对球形荧幕做精确纠正，处理画面的畸变难题。

　　特种电影和传统电影在镜头言语上也有显着不同，传统电影艺术经过格里菲斯、爱森斯坦等电影大师的探求，构成了老练的蒙太奇艺术，电影叙事也不再遭到时刻和空间的捆绑，呈现出一同的魅力。而特种电影为了着重沉溺感，会故意坚持时刻和空间的连续性，在戏曲方法上好像又回到了前期的戏曲三一律（classical unities，西方戏曲结构理论之一，它要求戏曲创造在时刻、地址和举动三者之间坚持一致性，即要求一出戏所叙说的故事发生在一天之内，地址在一个场景，情节服从于一个主题）。

　　其实在特种电影中能够恰当运用蒙太奇的方法，在时刻和空间上完结跳动，然后增强特种电影的叙事才干，事实证明，这样的处理十分有用，前进了特种电影的叙事才干。

　　特种电影的内容也在发生改动，前期的特种电影比较注重方法，注重影响作用，故事体裁大多也是古堡鬼魂、海底探险，大战僵尸等，故事的质量不高，可是跟着社会的开展，主题公园项目不断晋级，游客现已不满足于方法上的别致感和感官的影响，更期望有一个好故事，并从中获得美的领会和情感的共识，因而近年来特种电影创造的艺术档次和思维内在也在不断前进。

　　舞台扮演是一门陈旧艺术，实在的舞台场景具有激烈的临场感，真人艺人（也包含动物艺人）的扮演对观众也有激烈的感染力，这一陈旧的扮演方法在主题公园中一向发挥着重要作用。

　　主题公园的舞台剧，有的十分挨近传统的舞台扮演，例如迪士尼的《美人和野兽》、《狮子王》，深圳秀丽中华的《东方霓裳》，这些扮演相似咱们了解的音乐剧和歌舞剧，偏重富丽的服饰和夸姣的歌舞。

　　有的舞台剧则偏重特技扮演，引进许多新的视听特技，增强游客的沉溺领会。例如迪士尼好莱坞影城的特技剧场《印第安纳·琼斯》，在扮演的高潮会有熊熊大火和飞机的爆破焚烧；举世影城的《未来水国际》，除了烟火爆破等特效，乃至还让一架飞机冲上舞台等等。

　　有的特种剧场的开展趋势是舞台动态化，比方拉斯维加斯米高梅大酒店的驻扮演项目KA，我国延安的剧场扮演节目《延安延安》，也选用了动态化的舞台，巨大的机械结构仿照梯田和雪山，构建出改动参差的舞台作用；杭州的《宋城千古情》，以歌舞为首要方法，在一个特技舞台上，结合杂技、戏法和电影以及声光电等科技方法，演绎了良渚之光、宋宫宴舞、雄姿英才、西子传说、魅力杭州五部分，带给观众激烈的视觉领会和心灵震慑。

　　还有一种沉溺式扮演，完全抛弃了剧场和舞台这种方法，最早的测验便是2013年山西的《又见平遥》。这种沉溺式实践活动很早在主题公园中就呈现了，1999年开业的冒险岛公园，其间《愤恨的波塞冬》，便是一种沉溺式扮演，游客跟从一个探险者逐步深化波塞冬的水下国际，领会一场水与火的大战，这个项目将水幕电影、艺人扮演、水炮火炮特技、大型场景置换等技能结合在了一同。

　　沉溺式扮演项目近年来也脱离主题公园和游览扮演的方法，快速进入城市，2016年上海文广演艺集团携手英国 Punchdrunk剧团联合制造的沉溺式戏曲《不眠之夜》（上海版）在上海静安区麦金依酒店驻场扮演；2017年武汉漂移式多维领会《知音号》在一艘同名游轮上正式对外扮演。

　　特种电影和特种剧场都是一种大致的区分，在主题公园实践中，往往是你中有我我中有你。电影分镜头叙事才干强，可是会损坏临场感。舞台扮演比较实在，可是不拿手时空转化，主题公园在沉溺式领会方面具有一种大无畏的立异精力，所以常常会将两者结合在一同，扬长补短，斗胆打破传统的电影和舞台的捆绑，使得新方法不断呈现，这是我喜爱主题公园的原因之一。

　　近年来以投影机为首要技能方法的沉溺式领会在不同场合得到许多运用，比方将投影画面投射到古典修建上，投射在城墙上。日本的TEAMLAB团队体现比较突出，他们发挥了投影、灯火的技能专长，用数字技能创造出绚烂的花朵、蹁跹的蝴蝶，以及大天然的瀑布和水波等元素，让领会者从一个全新的视点来感知空间和国际。这样的方法能够运用到舞台扮演傍边，比方太阳马戏与詹姆斯・卡梅隆导演一同联手打造的舞台剧《阿凡达前传:托鲁克——初次翱翔》( TORUK-The First Flight)，选用40台投影仪投射在360度大型中心舞台上，展示了潘多拉星球丰厚的纹路、茂盛的植物和一片朝气蓬勃的景色。在扮演中，还有8台投影机投射到观众席，让悉数观众沉溺在潘多拉星球的气氛傍边。

　　无论是特种电影仍是特种剧场，观众座椅动态化是一个弥合故事幻景和实际国际的方法之一，咱们所熟知的便是4D座椅，具有掉落、颤动、喷风喷水的特效，伴跟着故工作节，供给各种触感，让游客感同身受。翱翔球幕也是一种动态座椅，跟着电影画面的改动，仿照出滑翔、爬升、爬升等翱翔动作。除了动感座椅，观众席的移动也能够完结空间转场，比方陕西的《驼铃传奇》，经过观众席的旋转来仿照空间的改动，经过实在的旋转来完结故事所需求的转场作用，让观众获得部分实在感领会。

　　为了前进游客招待量，一些主题公园项目规划师往往会追求更大型的观众席，可是移动中的观众席越大型化，景点也变得更大然后显得更空阔，人物和故事然后失去了细节，所以凡事要有度。

　　漆黑骑乘是主题公园独有的一种故事演绎方法。当游客在观看特种电影和特种舞台扮演的时分，虽然感触到许多沉溺式的气氛领会，可是始终是故事的旁观者，而在乘坐漆黑骑乘的时分，则是故事的亲历者，游客将乘坐车辆进入一系列的主题场景，这些场景中的机器艺人、木偶、荧光造型、动画视频、灾祸特技以及音效、音乐等，将带给游客感同身受的沉溺感。近年来，漆黑骑乘运用了许多高新科技，故事性大大前进，游客乘坐的进程就好像是跟从主角一同历险，深受游客欢迎，因而成为主题公园的看家法宝。

　　漆黑骑乘在国际各地的主题公园中得到广泛运用，大致分为轨迹和车辆两个部分。迪士尼乐土《小熊维尼探险》《鬼魂鬼屋》等根本都选用了水平轨迹；还有选用悬挂式的漆黑骑乘，比方奥兰多举世影城的《E.T.冒险之旅》(E.T Adventure)以及迪士尼公园的《小飞侠天空之旅》( Peter Pan＇s Flight)。

　　可是实在的革新性改动是漆黑骑乘车辆和仿照器的结合。仿照器原来是戎行或许航空公司用来练习驾驭员的一种电脑仿照设备，首要部分是一个动感舱，一般置于一个动感渠道上，渠道最高能够有六个运动自在度，经过调理六个变量就能够仿照出各种驾驭姿势，再结合同步画面，一同对游客的视觉和前庭感知体系施加影响，获得如临其境的作用，使得漆黑骑乘的领会感和故事性大大前进。

　　这项新技能很快就运用到了主题公园傍边，榜首个做出测验的漆黑骑乘是迪士尼的《印第安纳・琼斯探险》( Indiana Jones Adventure)，选用了带有三个液压阀的增强型运动车(enhanced motion vehicle)，这是一个能够移动的仿照器，带给游客传神的驾驭领会。

　　新技能并没有就此留步，新的打破来自举世冒险岛的漆黑骑乘《蜘蛛侠的奇特冒险》中，它将轨迹技能、仿照舱技能、3D电影技能完美地结合在一同，引起了极大颤动，这是一个十分杂乱的科技体系，电影画面和实景天衣无缝，所以具有很强的临场感，悉数的文娱元素都统一由核算机操控，这是漆黑骑乘项目划年代的立异，而且由于3D电影的参加，叙说故事的才干也显着提高，该项目因而获得了许多奖项。这个项目的构思规划来自举世构思公司( Universal Creative)，这是一家十分优异的构思公司，后来还奉献了两部有关哈利·波特的惊世神作。

　　举世构思公司为奥兰多冒险岛的哈利·波特魔法国际构思规划了《哈利·波特忌讳之旅》，这是一个令人头晕目眩的项目，游客不再是坐在动感车上，而是一个四人座舱，这个座舱破天荒地被一个大型的KUKA机械臂抓举起来，一边沿着轨迹移动，一边在空中做出翻飞的动作以逃避恶龙的追击，所到之处无不触目惊心，具有极强的领会感，马上招引了全国际的哈利·波特“粉丝”。

　　漆黑乘由轨迹和车辆两个部分组成，轨迹本身有没有什么立异呢？人们天然想到了过山车。

　　今日，过山车是主题公园的宠儿，可是在主题公园开展初期，迪士尼乐土并没有引进过山车，那是由于过山车不能讲故事，可是跟着技能的开展，过山车和故事内容相结合现已不再是一个难题。

　　其实人们一向在探求带有主题的关闭过山车，前期一般选用自旋滑车，速度比较慢，后来开端运用实在的高速过山车，比方迪士尼公园的马特洪峰雪橇( Matterhorn Bobsleds)、香港迪士尼的大灰熊山失控矿车( Big Grizzy Mountain Runaway Mine Cars)。虽然这些项目有一些漆黑骑乘的元素，比方在珠穆朗玛峰探险( Expedition Everest)中会呈现一个巨大的雪怪“突击”游客，可是这一类项目依然是过山车，而不是漆黑骑乘。这方面的打破呈现在2005年，举世构思公司为洛杉矶举世影城推出了项目《木乃伊复仇》( Revenge of the Mummy)，这是一个室内高速过山车，在漆黑环境中，添加了影视、烟火特效以及机械人扮演，观众在乘坐过山车的时分，还会领会一段故事，这个项目大受欢迎。这是一种风趣的探求，咱们能够说它是过山车的内容化，也能够说是漆黑骑乘项目的快速化和过山车化。

　　虽然过山车和漆黑骑乘结合在了一同，可是还有一个惋惜，年代宠儿仿照器在哪里？能否完结一个“过山车+仿照器+3D电影”在一同的漆黑骑乘项目呢？2016年举世构思公司为冒险岛主题公园规划的《哈利・波特逃出古灵阁》(Harry Potter and the Escape from Gringotts)，就完结了这样的规划理念。在这个项目中，游客乘坐过山车进入古灵阁，过山车轨迹周围都是电影主题的场景以及大块的荧幕。过山车本身并没有仿照器，可是在故事高潮部分，车辆会脱离过山车轨迹，进入一个仿照器渠道上，跟着电影情节做出各种摇晃动作，然后再回到原有轨迹，这个项目的推出，再次引起动。依照这样的开展趋势，漆黑骑乘很快就会开展到“过山车+仿照器+3D电影”的年代，当然，过山车结合仿照器有很高的技能难度，首要仍是安全问题，不过技能在前进，悉数皆有或许。

　　还有一种漆黑骑乘的开展思路是反其道而行，尽量脱节轨迹的捆绑，选用主动扶引运输车(Automated Guided Vehicle，AGV)让这种期望得以完结，香港士尼乐土的《迷离大宅》就选用了AGV无轨车，由于脱节了轨迹，构思规划师能够规划出更多的领会作用，比方在奥兰多迪士尼国际的《星球大战：反抗安排兴起》中游客能够感触到掉落失重的特别领会。

　　特种电影、特种舞台和漆黑骑乘，都是运用特别的沉溺式领会，交融故事幻景和实际国际，为游客营建一种沉溺式感触，现在现已成为景区规划的一种潮流。

　　实际上人类很早就梦想过沉溺式领会，法国电影理论家，新浪潮电影之父安德烈巴赞在1946年便提出了一个所谓的“完好电影神话”的概念，他期望“电影这个概念完好无缺地再实际际；他们所梦想的便是再现一个声响、颜色、立体感等一应俱全的外部国际的全景。”他提出电影将是一种实在国际的再现。

　　其实电影无论怎样再现日子，都仅仅视听方面的仿照，而缺少实在的领会，所以这样的“完好电影神话”将会呈现在主题公园傍边，下面从“电影化规划”、“智能化人物”和“交互式情节”三个方面讨论怎么进一步提高主题公园的沉溺感。

　　假如说20世纪的主题公园是让游客忘掉外面的国际，而21世纪的主题公园则是要让游客忘掉自己身在主题公园傍边。

　　每一个主题公园都有自己的主题，最直观的体现便是景区的规划，森林主题、城堡主题、海洋主题等，跟着主题公园和故事的结合越来越深化，现在现已开展到全方位的沉溺化规划，也便是电影化规划。

　　这个开展进程以2010年作为一个分水岭，2010年之前，电影化的规划首要限制在一个项目内，能够了解成单体项目的电影化，游客的感触是一个偶尔的访问者，在项目中停留时刻很短，例如《辛普森一家》《蜘蛛侠》《星球游览》《印第安纳·琼斯探险》《变形金刚》等老牌项目，一旦走出项目，游客就脱离了这个故事环境，进人了主题公园的环境中。2010年之后呈现了重要改动，主题公园规划更倾向于将电影概念扩大到整个景区，游客领会的不只仅一个项目，而且是相对完好的电影国际，假如乐意的话，游客能够从衣食住行各个方面领会电影国际，而不会遭到实际国际的搅扰，这便是一种沉溺式的电影领会，这种规划首要体现在2013年迪士尼加州探险主题公园的轿车大陆 (cars land) 景区，这个景区完全依照皮克斯电影《轿车总动员》 的场景建造了水箱温泉镇，许多人并没有认识到，这是一次敞开先河的测验，榜首次将电影气氛成功地运用到整个景区给主题公园带来一个全新的规划理念，假如说20世纪的主题公园是让游客忘掉外面的国际，而21世纪的主题公园则是要让游客忘掉自己身在主题公园傍边。

　　近年来这种做法日益遍及，而且越来越老练，前面重复提及运用现代科技弥合故事幻景和实际国际缝隙的问题，在电影化规划中，这个问题就不存在了，由于许多的科技运用以及夸姣的规划现已让这个虚幻国际和实际国际融为了一体。例如举世推出的《哈利·波特的魔法国际》、迪士尼推出的《潘多拉: 阿凡达的国际》以及《星球大战》(Star Wars)。

　　《哈利·波特的魔法国际》分两个部分：一部分是坐落冒险岛主题公园的霍格莫德村 (Hogsmeade Village)，别的一部分是坐落举世影城主题公园的霍格沃茨城堡(Hogwarts Castle)，游客能够搭乘赤色的霍格沃兹特快列车 (Hogwarts Express) 往复于这两个景区，这儿的景象道具以及列车根本上便是电影国际的复刻，在国王十字车站，还运用佩珀尔幻象 (Pepper’s ghost) 光学戏法规划了一个“人走进墙面”的作用，完结了九又四分之三站台的构思概念。

　　电影化的景区规划将包含整个国际观，触及衣食住行各个方面，终究能让游客完全忘掉自己的游客身份，完全忘掉自己身处主题公园傍边，穿上魔法袍和其他“同学”打声招待，游客不再是游客，而是日子在其间的当地人。魔法国际还隐藏许多的机关，例如会下雨的伞，游客能够用魔法棒激活这些机关，这些魔法棒能够在景区购买，电影道具、游戏东西和二次消费就这样夸姣地结合在了一同。

　　电影化规划理念对主题公园规划者提出了更高的要求，规划者构建的国际观必定要大于游客的梦想力，这一点十分重要。一旦规划者的国际观小于游客的梦想，虽然游客心里的梦想也很含糊，可是这样国际观规划就会失利，也就像那句陈词滥调的话，想给观众一碗水，自己要准备好一桶水。可是咱们也不能为了逾越观众的梦想力而想入非非，国际观规划触及天地万物、社会结构、衣食住行、宗教艺术、社会制度，规划者要确保每个细节都令人信服，而且互相自洽，不能自相矛盾，这是一整套杂乱而慎重的体系工程，能够完结这样创想的人，纷歧定是有天马行空的梦想力的人，反而或许是一个逻辑性很强的人。

　　需求阐明的是，“主题公园电影化”和“电影主题公园”是两个不同的概念，有很大不同，国内也呈现了电影主题公园，可是这和主题公园的电影化开展没有一点点联系，这相似于那个“海胆炒饭没有海胆”的笑话，仅仅由于厨师的姓名叫海胆。

　　电影化规划中，电影人物的扮演和互动十分有助于将游客带入电影化的国际中，幻想一下，身着大氅的魔法学员们穿过哈利·波特景区，花魁巡游部队呈现在日本江户村街道上，一队星球大战的白兵气势汹汹地走过迪士尼乐土，所到之处都能引起观众的热烈欢迎。

　　首要主题乐土的扮演具有很强的特别性，比方动物扮演，假如运用机器动物替代动物进行歌舞或许脱口秀扮演，不只作用好得多，而且会削减养殖实在动物的烦恼。最早在加州迪士尼乐土的《迷幻蒂奇屋》 (Enchanted TIKI Room)有会歌唱说话的机械鹦鹉；在《森林河流之旅》 (Jungle Cruise) 中有机械的大象；机械动物还有助于复生那些现已灭绝的动物或许不存在的梦想动物，比方奥兰多冒险岛的侏罗纪公园 (Jurassic Park) 的《侏罗纪河流探险》，就有许多的机械烈龙，在举世影城的《木乃伊复生》 (Revenge of the Mummy)有机械木乃伊等等。

　　别的主题公园的扮演时刻都很短，大多在半个小时以内，可是每天的扮演频次很高，完全由真人艺人的扮演不只膂力耗费大，而且也十分单调，针对这种状况，咱们也会用到机器艺人。最典型便是美国加州迪士尼公园中的《加勒比海盗》，这些机器人艺人生动地展示了一群笨贼令人捧腹的日子局面；在迪士尼艾波卡特 (EPCOT)主题公园中，有《美国探险》(American Adventure) 剧场扮演项目，整台扮演悉数由机器艺人完结，机器人艺人扮演的马克·吐温、林肯总统以及美国前史上的英雄人物绘声绘色。这些“机器艺人”一般都安装在固定渠道上，双脚不能走动，宣告的语音也是事前录制好的，这给扮演带来很大的限制，现在扮演机器人正在向举动自若、对话自若两个方向开展。

　　日本本田技研工业株式会社研制的仿人机器人艾西莫(ASIMO) 很早就能步行，而且能做简略的劳作；美国波士顿动力规划的机器人、机器狗现在都现已完结了自主行走，遇到妨碍会自己停下来，遇到碰击会自己调整姿势坚持稳定，能够转移货品；迪士尼在机器人研制方面愈加注重扮演，迪士尼梦想工程 (Ddisney Imagineering) 发布了 Stuntronics 机器人，包含有车载加快器、陀螺仪阵列和激光测距体系在内的技能，能够让机器人完结空翻动作，再现蜘蛛侠的英姿。

　　这类机器人的打破，将会为主题公园的扮演翻开一个新的空间，由于这些机器人不恐高，不怕火烧，不怕水淹，能够上天入地，再结合烟火、爆破、水浪等特效，能做出许多触目惊心的扮演，比方愈加夺目的机器人马戏，令人热血沸腾的机器人搏斗，乃至直接将电影中的惊险扮演直接展示在游客面前。

　　咱们必定知道主题公园中有一种脱口秀节目，例如迪士尼艾波卡特 (EPCOT)公园中的《海龟脱口秀》 (Turtle Talk)，上海迪士尼公园的《幸会史迪仔》(Stitch Encounter)，此类节目的暗地完全能够完结人工智能化运作，再加上一同的声响规划，就能够完结由电脑来和游客进行对话。

　　假如咱们能够规划出“举动自若”“对话自若”的机器人，咱们就将得到智能化的机器人艺人，这些终极机器人将是对人的传神仿照，这将是一个簇新的年代，笔者信任这些机器人将首要活泼在主题公园中，他们虽然是艺人，可是能够和游客一同日子在主题公园傍边，将给主题公园的规划和运营带来一场革新，这或许便是主题公园的未来，这未来并不悠远。

　　交互是强化领会的重要方法，具有重大含义，由于这是人类在实际国际日子的最常见状况，人类无时无刻不在和周围的悉数发生交互，这儿有人和人之间言语和目光的交互，还有人和大天然的互动，人和各种机械设备的互动，人们正是经过互动来探求这个国际和操控这个国际的。

　　前面介绍了《哈利·波特的魔法国际》，这是初次在主题公园中供给了这么多的交互领会，游客能够购买一只魔法棒，激活魔法国际的各种道具。魔法棒是个夸姣的构思，结合了小说的设定，游客兴趣盎然地挥动魔法棒就能够和魔法国际互联，公园运营方也能够大赚一笔，两边共赢。

　　这种交互在主题公园的实景文娱项目中一向在测验，比方交互式漆黑骑乘所谓“交互式漆黑骑乘”，简略了解便是在漆黑骑乘基础上添加光枪射击功用，这是一个增强交互领会的方法，游客凭仗射击和场景发生相关，这类事例有许多，例如举世影城的《黑超特警组：异形突击》、加州迪士尼国际的《巴斯光年》。

　　虽然交互式的漆黑骑乘还没有呈现经典作品，但笔者以为这是一个被疏忽的文娱方法，有巨大的开展潜力，一些企业也在结合新媒体技能研制新的交互式漆黑骑乘，比方迪士尼。

　　2019 年加州迪士尼开业的项目《千年隼:走私者逃逸》便是一个新式的交互领会项目，千年隼号的驾驭舱每次乘坐六人，游客能够亲身驾驭飞船，操作兵器开战，操作操控台，与榜首军团进行一场国际缠斗。游客的方针便是开炮进犯追赶而来的铁战机，自己乘坐的千年隼飞船也或许被敌人的炮火击中，假如船体损坏，还要有人修补；驾驭员要不断逃避迎面飞来的风险，一不小心就会撞到彗星或其他行星。

　　近年来，还有一种方法企图仿照这种包含交互在内的沉溺式领会，那便是虚拟实际体系 (Virtual Reality System)。

　　电脑奇才伊凡·苏泽兰 (Ivan Sutherland) 创建了核算机图形图像技能，他在1965年宣告论文《终极显现》 (Ultimate Display)，随后在1968年创造了国际上榜首台虚拟实际设备，由于这套原始设备十分粗笨，高悬在实验者的头顶上苏泽兰觉得很像一把达摩克利斯之剑，“达摩克利斯之剑”也就成了榜首套虚拟实际的姓名，而他也被称为虚拟实际之父，1988 年获得美国核算机协会 (ACM)颁布的图灵奖。

　　跟着核算机运算才干的不断前进，虚拟实际的画面也比从前有所提高，几年前构成一股强壮的出资热潮。2014年Facebook宣告以20亿美元收买虚拟实际公司oculus。凭仗这件标杆性工作，虚拟实际技能(VR)迎来它的新年代，oculus也为此组建了“故事作业室”(oculus Story Studio)，以创造虚拟实际故事。

　　2016年The Void公司在美国犹他州盐湖城推出首家VR主题公园，公园占地并不大，只要200平方米，从内容开发到公园建造，包含游客运用的数据眼镜触觉背心和数据手套，都是该公司自主开发。不过这依然是个新事物，游客大多是出于好奇心前来榜首次消费，第2次消费的人份额很低，其间的原因许多，总归这是一个有待进一步完善的新事物，Facebook于2017年宣告关闭了oculus Story Studio 故事作业室。

　　虚拟实际技能开展好像还要战胜一系列的技能难题，比方实时烘托一个生动的光影国际、呈现传神的物理质感，虽然有许多游戏企业比方最重要的两大游戏开发引擎Unity和Unreal正活跃进行技能研制，可是现在还很难找到一种有用的技能计划，此外还有定位以及数据传输等问题。硬件方面也不尽善尽美，虽然穿戴式设备如漫山遍野相同呈现，可是还没有一个契合人体的体系化处理计划。

　　现在在主题公园中运用虚拟实际设备，首要仍是用来增强视觉作用，以实实际在场景中无法完结的奇迹和特效，比方运用在过山车项目，为每一个游客供给奇迹画面，丰厚过山车的视效。

　　虚拟实际技能有很强的领会作用，将它运用于主题公园需求愈加慎重，这很像开始的过山车。过山车也有很强的领会感，可是主题公园比较注重故事内容，所以必定要将夸姣的领会和故事内容有机结合在一同，迪士尼的过山车就经历过这样的磨合进程，在主题公园引进超强领会的虚拟实际也相同，这是任何新技能、新方法和内容相结合的必经之路。开始皮克斯动画作业室在制造榜首部三维动画电影的时分，夸姣地运用硬壳玩具作为电影主角，规避了软体核算的难题，获得阶段性打破。

　　不过虚拟实际技能的实在瓶颈并不在于上述问题，而在于虚拟实际设备本身，后边会谈到这种头盔式设备是这种技能在主题公园中得到遍及的最大妨碍。

　　主题公园具有丰厚的文明含量，在现代科技的加持下，能够供给异乎寻常的沉溺式领会作用，这种能够弥合故事幻景和实际国际的领会方法为咱们翻开了一扇新的大门，也为咱们宏扬我国传统文明带来了许多启示。

　　我国前史源源不绝，我国文明博学多才，可是和科技结合很少，今日大多数我国艺术家的科技知识和经历也十分有限。近年来跟着我国改革敞开的深化开展，科技和文明相结合的潮流对我国文明产业发生巨大影响，这是我国文明五千年来榜首次遭到科技的强壮冲击，我国传统文明的展示也越来越多地运用到高新科技，开端测验这种沉溺式的文明展示方法和故事叙说方法文明大开展的新关键。

　　2008年张艺谋导演的北京奥运会开幕式是一个成功的事例，陈旧的我国文明凭仗现代科技展示新的年代魅力，这是一次沉溺式领会的有利探求，许多运用了投影机和LED显现屏等高科技设备，以全新的方法展示了我国传统文明魅力，一同也将世人关于陈旧我国的丰厚梦想和实际我国紧紧交融在了一同，加深了世人对我国的了解。

　　可是奥运会开幕式究竟是一次性的扮演，名贵的印象材料很难再现现场的沉溺领会，只要主题公园才干永久性地供给这种沉溺式的文明领会。所以我国主题公园要以活跃的姿势，走文明和科技相结合的路途，充分发挥本身沉溺式领会的优势，深化发掘我国优异文明，走出一条契合我国特色的主题公园的开展路途。

　　我国文明有许多夸姣的东方意境是咱们创造沉溺式领会项目的名贵资料，咱们从前依据我国宋代闻名的青绿山水画《千里江山图》构思规划了主题公园中的翱翔球幕领会项目《飞越千里江山》，深受欢迎。以往相似球幕翱翔项目都是写实景色，这是榜首次将宋代青绿山水的意境展示在游客面前，也是榜首次经过三维动画的方法复生我国古画，绚烂的画面以及绘声绘色的翱翔领会，带领游客进入一个奇特的国际，在夸姣的青绿山水之间实在领会一次夸姣的画中游，也实在领会到我国文明的奇特魅力。

　　主题公园既是一个重要的文娱产品，也是一个具有宽广远景的文明载体，关于这个问题，咱们必定要有超前开展的眼光。前史上有许多新事物，在刚刚呈现的时分，并不为人们所注重，比方咱们今日所了解的电影在一百多年前刚刚诞生的时分便是一个关于光和影的杂耍，最早喜爱电影的并不是艺术家，而是马戏团的老板，他们以为用电影记载下马戏艺人的扮演，相同能够招引观众，乃至能够以此挟制马戏艺人，压低他们的薪酬。后来是在梅里埃、爱森斯坦、格里菲斯等电影前驱的不断尽力，电影叙事技巧不断丰厚和开展，才脱节了杂耍的困境，能够登堂人室，成为一个重要的艺术类别光耀众生，令千千万万的观众入神。

　　今日的主题公园，或许便是一百多年前的电影院，它独有的沉溺式领会，或许正在敞开一扇通往新年代的大门。

　　“沉溺式领会”是一个夸姣的词汇，带给咱们无量的梦想，可是任何事物都有两面性，从某种视点来看，“沉溺式领会”或许是一种超级毒品。

　　传统故事的一个重要作用是品德教化，交互式故事则推翻了传统故事的中心价值。由于交互式故事的主导者便是观众自己，是主题公园的游客，是虚拟实际的运用者，他们的喜爱对故事的开展有决议性的影响，所以编剧也无法操控故事的结束，无法决议故事终究是否善有善报恶有恶报，传统编剧企图经过故事给人们的品德劝诫、爱情熏陶都将化为乌有。一个没有了说教的故事好像失去了魂灵，完全沦为一个文娱东西。未来怎么处理这样的问题咱们不得而知，期望人类的聪明才智终究能做出很好的答复。

　　沉溺式领会离不开人物互动，未来主题公园也会有许多机器人艺人，也包含机器人服务员和清洁工，咱们该怎样对待这些机器人呢? 首要我信任人类会很好地操控这些机器人，可是当咱们能够安全地操控着这些机器人的时分，咱们是否会善待机器人呢？咱们对待生命，对待血肉之躯所树立起来的品德感还能不能持续发挥作用呢？即便机器人没有自我认知，也没有爱情，咱们能否将自己的高兴树立在对机器人的“非人待遇”之上? 咱们在主题公园中学习和机器人共处，或许便是未来机器人深化人类社会的一次预演，美国电视剧《西部国际》现已描绘了相似的场景。

　　别的一个极点便是机器人对人类的役使。许多科幻作家或许人工智能学者对此持有比较失望的观念，以为机器人将会是人类的一大要挟，我觉得问题不至于太严峻，由于人类最杰出的特色并不只仅是智力，而是有“自我”的认识，能够经过杂乱的交际行为构成且有一同认识的团体，这才是人类开展壮大到今日的实在原因，而机器人间隔这一点还很悠远。

　　咱们人类其实也在仿照机器，咱们会运用更多的穿戴设备来“装备”自己，扩展自己的人体机能，或许增强自己的沉溺领会，虚拟实际便是其间一种。可是头盔式虚拟实际设备除了技能上尚不老练，更重要的是这种规划遮挡了人眼，其他穿戴设备在扩展人体机能的一同，也捆绑了人体最根本的感知，阻止了人的交际活动，和主题公园的欢喜气氛方枘圆凿。

　　在主题公园中咱们很少看到独行侠，由于主题公园是一个充溢阳光、充溢欢喜的交际场所，游客都是结伴而来，家庭游客、恋人、学生团队、企业团队在主题公园中玩耍，并共享各自的感触，这些行为实质上是一种交际活动，咱们在玩耍中丰厚人生，构成一同的审美观、情感回想和价值共识，这才是主题公园沉溺式领会的魅力地址和价值地址。所以在为主题公园规划沉溺式领会项目的时分，要仔细地了解和掌握好感官包裹深度、参加叙事深度和互动深度，这三个维度仅仅是针对个人领会而提出来的，可是正如前文所述，游客来到主题公园并不只仅是个人领会，而是一种交际活动，虚拟实际头盔明显违反了游客的这个需求，它或许能够在个人学习、个人练习、个人文娱等范畴得到运用，可是不适合广泛运用于主题公园。

　　相似的工作也发生在电影的前期前史中，美国的爱迪生和法国的卢米埃尔兄弟简直一同创造了电影，可是终究荣誉仍是给了卢米埃尔兄弟，由于爱迪生创造的是一个电影柜，仅供一个人对着小孔俯身窥看，爱迪生以为这样能够多收一点钱，而卢米埃尔则不同，他们选用了咱们一同看电影的方法，将电影投射到大荧幕上，事实证明，这种方法有助于咱们在同一空间共享喜怒哀乐，构成一同回想和认识形态，所以终究是电影院这种方法推动了电影风行全球。

　　这个事例关于主题公园的构思规划和运营有着重要含义。当今社会，是个人电子产品大爆破的年代，许多交际行为被电子产品 (比方手机) 所替代，越来越多的设备都企图给人们打造一个关闭的个人化沉溺领会，可是主题公园恰恰相反，它在这个电子“毒品”众多的年代，持续据守人类最本真的一面，它供给了一个温暖的敞开空间，一段充溢阳光的温馨时刻，人们不是被别离成一个个独自的、孤单的、冷酷的个别，而是和亲朋好友团聚在一同，面对面地沟通情感和信息，手拉手地感触互相的温度和亲情，就像开始“景色铁路”和“爱情地道”相同，供给给人们一个密切触摸的时机，这样的场景正如咱们的先人从前说过的那样“独乐乐不如众乐乐”，也正如巨大的哲学家马克思所讲的那样：“人的实质是悉数社会联系的总和”，这也是主题公园存在的含义。

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